在张嘉益看来，胡三元是一个悉力反抗、恒久向好的普通东说念主。

正在热播的电视剧《主角》改编自作者陈彦赢得茅盾体裁奖的同名演义，以秦腔名伶忆秦娥近半个世纪的艺术东说念主生为头绪，串联起几代秦腔东说念主的信守与千里浮，将“戏比天大”的匠东说念主信仰、“角如微尘”的人命叙事相融，说念尽常人物在岁月更替中的反抗、信守与解围。剧中，张嘉益饰演的胡三元，是忆秦娥的舅舅与秦腔引路东说念主，身为剧团“西北饱读王”，以饱读点托举后辈，以赤诚看守戏曲火种。日前，张嘉益采纳新京报记者专访，在他看来，胡三元是一个悉力反抗、恒久向好的普通东说念主。他的东说念主生跌入过低谷，尝尽情面冷暖、酸甜苦辣。但即便在最粗重的日子里，他也没祛除对秦腔的艳羡，没丢下生计的那股劲儿。

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同期，手脚该剧的艺术总监，从脚本改编阶段，到现场拍摄，再到后期制作，张嘉益自言“不敢粗放。”《主角》拍了166天，2025年3月开机，到8月竣事，整整资格了一个夏天的高温，东说念主不免无语、不免疲顿。“这时候就需要相互饱读劲儿、相互复古，告诉各人再宝石一下。”

《主角》原著从忆秦娥11岁写起，一直写到她五十多岁，时空跨度大、东说念主物群像多、心理形貌深。张嘉益坦言，笔墨一两句话，就能通达读者的念念象空间；可影视化抒发，是用镜头、场景、扮演、服化说念来搭建时空、传递心情、塑造东说念主物。在作念脚本的时候，团队需要磋议，怎么用四五十集的体量撑起时辰跨度和东说念主物群像，要反复打磨脚本的结构和节拍，也要作念采纳，保证戏剧张力；拍摄的时候，亦然导演、演员、照相、好意思术、灯光、戏曲参谋人总共主创在现场少量点抠、少量点磨；戏曲敦厚们简直从上班到收工齐在陪着各人练，演员们有休息时辰就扎进练功房。总共这个词创作团队在这个经由里就是任重道远，劲儿往一处使，尽最大悉力完成创作。

从斗争到演义版权，到最终完成拍摄，总共这个词《主角》的创作经由资格了八年多的时辰。当影视行业遍及追求工业化的快节拍时，张嘉益和他的团队用八年的创作周期聘任了“慢”。开拍初期，剧组每天只可激动拍摄一页纸的程度，而经常的节拍是每天四到五页。为了把中枢场景集合在风雷厂老厂区，团队干涉了巨大的东说念主力物力进行校正。剧中遍及场景在老厂房拍摄，这些老建筑里面燥热、欠亨风，硬件局势极为轻便。拍摄期间正赶上接续的高温天气，而在密集东说念主群与强灯光下，寒气诞生透澈不起作用，穿上戏服陡然浑身湿透。在那段极点贫穷的日子里，外景拍摄接续了近二十天，总共东说念主齐在高温里硬扛。最让张嘉益怜爱的是那些戏曲演员，他们一遍遍登台、一遍遍走位，汗水渗入一层又一层戏服，累得简直站不起来。即便如斯，莫得东说念主牢骚、莫得东说念主辞谢。

“咱们总共这个词团队齐抱着并吞个作风：千里下心、慢下来，好好拍一部对得起不雅众、对得起时间的作品。咱们风景给脚本更长的打磨时辰，给拍摄更富有的创作时辰，在现场不休尝试、不休退换、不休精进。咱们的观点只须一个：把每一个东说念主物的本性献艺来，把每一个东说念主物的魔力展现出来，让故事有温度，让东说念主物有晴朗，让艺术有传承。”目下的张嘉益不执着于产量的堆砌，对他而言，演好我方的戏，走好我方的路，守好我方的心，就是我方东说念主生中最佳的主角。

把“我”倒掉，让“胡三元”住进来

“东说念主就像一杯水，容量是有限的。如若不把‘我’倒掉，变装就进不来。”在张嘉益的扮演形而上学中，塑造东说念主物最伏击的是尽量把我方放到一边。“饰演胡三元，就是在拍摄中径直进入他的生计，确实把我方放进去，许多东西无须演，就当然呈现了。”

在张嘉益看来，《主角》这部剧最中枢，也最具挑战性的所在，在于它深度扎根于秦腔艺术，展现的除了生计的焰火气，还有剧团的生态。胡三元手脚剧团中的司饱读，台上托戏，生计里托东说念主，要通过他的一言一转，展现他的怜惜地、背负和担当。比如他可贵王丽坤饰演的小白鞋，欢喜被污蔑，什么齐不说我方扛下来；敦厚父们夜里在无东说念主的舞台上排演老戏，亦然找胡三元去给敲饱读，这亦然剧团艺东说念主平时培养出来的领略和信任。“是以演胡三元这个东说念主，不行只演形，更要演神；不行只演行当，更要演东说念主心。”

胡三元活得真实、粗造，尽是焰火气。

胡三元绝非完好能人，亦非脸谱化好东说念主，他活得真实、粗造，尽是焰火气，可是在这焰火气和“活东说念主感”之下，荫藏的是一个悲催能人的侧影画像。张嘉益将胡三元视为千万普通东说念主的缩影，隔断符号化抒发。胡三元不是一成不变的，他资格舞台事故，坐牢出狱，再回到剧团，临了跟花彩香推着车到十里八乡去敲饱读唱戏，资格了巨大的东说念主生升沉。他把外甥女易来弟从偏僻阻滞的九岩沟带出来并更名易仙女去县剧团学唱戏，阿谁时候，手脚舅舅，当初最朴实的念念法是看娃实在是太苦了，念念让她吃上“商品粮”。是以县剧团招学员磨真金不怕火的时候，胡三元比她还牵挂，恨不得替易仙女上去唱，这里有舅舅对外甥女的爱和怜爱；比及易仙女确实进入剧团，开蒙、成为角儿并更名为忆秦娥，胡三元的饱读一直托举着她，随同着她；其后秦腔资格没落，靠近飞快发展的行业和时间，他跟忆秦娥说，舅也不知说念咋办了。张嘉益坦言，他要呈现的，不仅是胡三元外貌上的变化，更是他被时光打磨后的目光、语气、步态、心态。要让不雅众看到：他变了，又好像从来没变；脸黑了（舞台事故留住的伤痕），头发白了，但是精气神还在。

幼年不懂戏，听懂已是戏中东说念主

张嘉益年青的时候总念念着往外闯，念念去更远的所在看宇宙；比及年龄冉冉大了，对家乡的心计反而越来越浓、越来越深。身为陕西东说念主，他回忆，我方小时候，家里老东说念主听秦腔听得相比多，电视里播也就随着听。等年事冉冉大了，在外面待的时辰长远，再听到秦腔，陡然就以为非凡亲、非凡顺耳，心里一下子就被戳中。“幼年不懂戏，听懂已是戏中东说念主。秦腔吼出来的，是西北东说念主的爽脆、刚毅、深情与沧桑，它能唱到东说念主心里最软的所在。”《主角》中最荼毒的执行之一即是传统戏曲在流行文化冲击下资格的阵痛。关于秦腔的异日，张嘉益有我方的不雅察。“目下许多东说念主以为，城市里听秦腔、看戏曲的东说念主少了，传统文化好像寂静了。但只须你走到陕西、甘肃等西北五省的农村去看一看，就会透澈放下担忧。”一台秦腔大戏开演，台下千千万万不雅众，东说念主山东说念主海、掌声雷动，那种盛况、那种艳羡、那种融入血脉的亲近，是任何东西齐替代不了的。张嘉益说，秦腔唱的是西北东说念主的故事，吼的是西北东说念主的精气神，它早已不是一门剧种，而是一种文化基因、一种乡愁、一种精神包摄，“扎根东说念主民的艺术，弥远不会消散。”

由于《主角》作品自身地域特色浓厚，所谓“一方水土养一方东说念主”，张嘉益示意，“陕西籍演员从小在这片地皮上长大，对这里的语气、神态、生计节拍、情面世故自然熟习，无须刻意去效法、去靠近，一坐一站，就有那股气味。”《主角》中的许多年青演员刘浩存、翟子路、韩沛颖齐提前进组，随着专科的戏曲敦厚进行了培训。变装中会波及戏曲部分的演员们，在拍摄弱点亦然一巧合辰就扎进练功房，随着戏曲敦厚反复训练，刘浩存以致利用转场弱点加练；秦海璐、王晓晨有京剧稚拙功，仍反复磨齐唱腔、重回舞台；孙浩也要训练戏曲身体等等。总共东说念主齐怀着敬畏心，把功夫下在实处。“这样的聘任，不是放手，而是对变装负责、对艺术负责、对不雅众负责。”

每个东说念主齐是我方的主角

剧中写到剧团生态，舞台上有主角、有破碎、有破碎、有司饱读、有琴师，生计里有台前、有幕后、有防范、有粗俗。究竟什么是“主角”精神？在张嘉益看来，“价值从不由聚光灯决定，也不由掌声决定。每个东说念主齐是我方的主角。”胡三元在幕后，一饱读槌定乾坤，他就是我方的主角；忆秦娥在台前，信守一世，她亦然主角。“每一个正经生计、信守底线、任重道远的东说念主，齐是我方东说念主生里最闪亮的主角。演好我方的戏，走好我方的路，守好我方的心，就是一世最佳的主角。”

从定档海报中可以看到：周冬雨、易烊千玺首次以“双寸头”造型曝光。他们在暴雨之中彼此倚靠，“你保护世界，我保护你”这句宣传语，相信会震撼很多人的心灵。

剧中有一句台词：“演戏的最高意境，不是给东说念主看，是给青天看。”这是剧中苟存忠对忆秦娥说的话，张嘉益认为，这句话讲的是对艺术的敬畏心、扮演的纯正心。“扮演不是为了名利、掌声、夸奖，而是要对得起我方的良心、对得起手中的本领、对得起舞台、对得起传承。当一个演员只是用心全意、至诚至真地去证明变装、抒发心计，他就是在‘给青天看’。” 而所谓的“戏比天大”不单是是戏曲东说念主的信仰，在张嘉益看来，更是总共文艺使命者的奇迹底线，“手脚演员，咱们靠近的是巨大不雅众，传递的是心计、是审好意思、是精神力量，是以在镜头前的时候，任何时候齐不行诳骗。戏比天大，就是心比心诚，艺比命重。”而在《主角》里，这种精神体目下剧中东说念主的聘任和行动上。忆秦娥，恒久宝石着把秦腔唱下去这语气；胡三元跟何大锤之间的“竞争”，亦然为了把饱读敲好，把戏和角托好；包括花彩香、米兰、楚嘉禾，她们齐有念念当A角的心气，这语气就是戏比天大，得把我方的本领展示出来，不屈输；“忠孝仁义”四位敦厚父，在老戏不行登台的时候默然守着说念具；发现忆秦娥的天禀和勤恳后，苟师倾囊相授，就是为了把81口连珠火这门绝活传下去。“总共东说念主的悉力，一方面是给我方争语气，更是为了背负，延续秦腔的薪火。”

【对话】

胡三元是亦正亦邪

新京报：不雅众将胡三元称为“梦中情舅”，他不仅是忆秦娥的亲东说念主，更是她艺术之路的泄露东说念主。怎么泄露这个“亦正亦邪”的变装？在你的扮演逻辑中，他性格中最打动你的阿谁点是什么？

张嘉益：胡三元这个东说念主物的特点是亦正亦邪，正在内容里、在心里，邪在举止上。他总共的硬，齐是为护住心里的软；总共的倔，齐是为守住心里的光。胡三元最打动我的是，他再迂回、再受挫，齐不丢对戏曲的执念、对晚辈的护持、对生计的不认输，是个在泥里反抗、却恒久向光的普通东说念主。

胡三元在剧中的“托孤一跪”成为高光镜头。

新京报：剧中的“托孤一跪”被不雅众评价为全剧最高泪点。手脚资深演员，这种“无声胜有声”的重场戏，在扮演搞定上是怎么把捏“尊荣的坍弛”与“父爱的托举”两者之间的均衡？

张嘉益：饰演胡三元，就是在拍摄中径直进入他的生计，确实把我方放进去，许多东西无须演，就当然呈现了。这场戏关于胡三元来说，是处在东说念主生的谷底，把我方最宽心不下的外甥女，请托给剧团这些最值得相信、最亲近的东说念主。平时各人在生计中时时有说有笑汹涌澎拜，到了大事上，一切齐在不言中。胡三元的追忆，每个东说念主齐显着，他的承担，每个东说念主也齐看在眼里。齐说是“犬子膝下有黄金”，但是胡三元这一跪并不是祛除尊荣憋闷求全，这对他来说是在此刻，他能给平日里晨夕共处、胜似亲东说念主的东说念主们最真、最重的戴德，同期他也治服，他们会对小秦娥好，即便不看在他胡三元的好看、情分上，因为他们自身就是很温存、卓著重情义的东说念主。

新京报：从拿到脚本到创作完成这部作品，你对胡三元的泄露有什么变化吗？

张嘉益：演员饰演变装，其实就是按照他的轨迹去生计。原著和脚本给了东说念主物根基和故事骨架，胡三元亦然千万普通东说念主的缩影，是以要把他当东说念主演，而不是当符号，他才调立得住。我对胡三元的泄露，亦然随着他的东说念主生资格走。他资格舞台事故，坐牢出狱，再回到剧团，资格了卓著大的东说念主生升沉。他把外甥女忆秦娥从九岩沟带出来，赶在秦腔发展好的时候让她吃上了商品粮，其后秦腔资格没落，靠近飞快发展的行业和时间，他跟忆秦娥说，舅也不知说念咋办了。胡三元也有迷濛，但他内容里的倔强、对戏曲的执念、对晚辈的护持、对生计的不认输，是从来莫得变过的。

慢不是拖延，而是尊重

新京报：你这次兼任《主角》艺术总监，在长达八年的运筹帷幄与拍摄经由中，最中枢的“把关”轨范是什么？

张嘉益：创作是咱们总共这个词主创团队沿途悉力，各人心往一块念念，劲儿往一处使。咱们团队有共同的创作宝石。在体裁影视化上，咱们保留演义精神内核、东说念主物气质与故事头绪，作念到尊重原著。在拍摄的经由中，总共悉力齐是做事创作。咱们在运筹帷幄的时候走了许多所在去勘景，其后发现这些场景相比分布，灵验拍摄时辰会被破费。最终决定把总共中枢场景集合在风雷厂老厂区及左近街说念，并干涉东说念主力、物力进行校正与搭建，就是为了把每一分、每一秒的灵验时辰齐用在拍摄上，用在创作上。《主角》变装盛大、东说念主物磋磨复杂，又深度波及专科戏曲范围，每一场戏齐需要锦上添花，不行赶、不行糙。拍摄最月朔个多月，咱们每天约略只可拍一页纸的内容，而经常剧集的程度是每天四到五页。慢不是拖延，而是尊重。演员需要时辰找到变装的景象，戏曲部分需要时辰磨到精确，东说念主物之间的化学响应需要时辰冉冉培养。只须把基础打牢，把细节作念透，后头的拍摄才会顺畅，最终呈现出来的作品才够塌实、动东说念主。好作品急不得，要千里下心，冉冉来。咱们还有许多卓著好的演员，因为剧里秦腔扮演的戏份很重，戏曲敦厚全程跟组，演员们哪怕在拍摄弱点，也要找戏曲敦厚教唆练功，卓著正经。咱们总共这个词团队对我方的条目齐很高，每个东说念主心里齐有一根弦：如若变装没能立住、没能献艺来，我方齐会无比憎恨。

新京报：你常被共事视为剧组的“顶梁柱”或“老苍老”。在拍摄压力极大、波及遍及戏曲功底需要雕塑的情况下，怎么哄骗我方的教育将不同配景的年青演员凝合在沿途，并让他们进入“千里下心来”的景象？

张嘉益：千里下心来创作亦然咱们主创团队共同的追求，无须刻意条目，各人齐会主动这样作念。但长篇剧集的拍摄经由，往往漫长、败兴、清贫。体魄的疲乏、反复打磨的煎熬，很容易让东说念主堕入无语，找不到景象、看不到后果。咱们在拍摄经由中会在沿途看一些粗剪的小片断，让各人看见悉力的价值。小片断里呈现出的质感，让每个东说念主齐受到饱读吹，让各人知说念：咱们的宝石是值得的，咱们的精深打磨是有驱散的。有了这份底气，再苦再累，各人齐能咬紧牙关连接往前走。

新京报：你在屡次采访中齐提到，不管成名与否，扮演对你而言就是一份本领。 回望二十多岁刚出说念时在片场恭候契机的阿谁年青东说念主，对比目下站在监视器前掌控全局的艺术总监，这个跳跃了三十多年的奇迹旅程，赋予了你最宝贵的相同“东西”是什么？如若今天有契机穿越且归，你最念念对阿谁年青的我方打发一句什么？

张嘉益：最宝贵的是诚笃与敬畏，对本领敬畏，对变装诚笃，对不雅众负责。这条路走得越久，越显着：扮演莫得捷径，唯有千里下心、把我方放空，变装才调住进来。念念对年青的我方说：一步一个脚印冉冉来，守住初心，饰演好每个变装。

主角不单在台前，也在心间

新京报：从《白鹿原》到《主角》，你不仅是主演，更是中枢主创。这不单是是创作身份的重迭，更是对剧组“悲悼权”的扩大。从专注于扮演变装的“小我”，到需要为总共这个词作品成败负责的“大我”，这种身份移动怎么改革了你审阅脚本和看待行业的视角？

张嘉益：身份的移动让我看待创作的角度更丰富。作念演员需要专注变装塑造，作念艺术总监要从整部剧的角度开赴，看结构、节拍、群像、质感，视角从“一个东说念主”酿成“一群东说念主、一台戏”。无论承担何种身份，对脚本、行业和不雅众，我恒久宝石尊重我的奇迹，不鄙视所作念的事，尊重创作王法，拿出真东西和好东西给不雅众。

新京报：从早年的昂然到如今的千里淀，回首这些年，你以为“主角”这个词在性射中的界说发生了怎么的变化？

张嘉益：主角不单在台前，也在心间。正经生计、信守底线、任重道远，把我方的路走稳、把我方的戏演好、把我方的心守住，不管在什么位置、有莫得灯光，齐是东说念主生最闪亮的主角。

张嘉益示意，每个变装齐是一段全新东说念主生，这种“走进一个目生东说念主的人命”的经由，也在丰富着他的人命体验，让他对扮演恒久保持纯正的艳羡。

新京报：你曾提到演员要保持“童心”才调玩得正经。在一经领有如斯多代表作的情况下，是什么依然复古着你在每一个新变装中还不错保持当先的探索欲与创作激情？

张嘉益：是对东说念主的酷好、对故事的艳羡、对扮演的敬畏。每个变装齐是一段全新东说念主生，胡三元有他的焰火与倔强，下一个变装有他的温度与反抗，这种“走进一个目生东说念主的人命”的经由，也在丰富着我的人命体验，让我对扮演恒久保持纯正的艳羡，一直走到今天。

新京报：不管是电视剧里的忆秦娥，如故生计中的每一个普通东说念主，在当下这个时间，你认为一个东说念主要守住心中的那份“光”，最需要具备什么样的特点？

张嘉益：需要坚定的信念、不认输的精神。忆秦娥就有这股劲儿，胡三元打发她一定要把戏唱下去，她就认正经真唱；她跟苟师学“吹火”，苟师死一火后她也调进省秦，外面的环境在变，她的心如故非凡定，“要听师傅的，吹够81口火”。胡三元亦然相同，哪怕跌入低谷、尝尽冷暖，也不祛除心里的艳羡与底线；哪怕粗俗、不在聚光灯下，也要正经活、使劲走。守住初心。《主角》剧中每个东说念主齐有这样的特点，他们齐在用我方的式样看守心中的光，不认命、不当协，心里的光就弥远不会灭。

新京报记者 刘玮

裁剪 黄嘉龄

校对 赵琳沙巴体育